Образ жизни Вернера Херцога: как он зарабатывает на жизнь и почему он преподает кино

Вернер Херцог



Картинка Perfect / REX / Shutterstock

Вернер Херцог - не обычный учитель киношколы. Режиссер-самоучка, его захватывающие приключения и хаотические драмы «человек против природы» - не самый простой проект, который можно превратить в учебную программу, но это не помешало ему сделать это.



Херцог не заинтересован в обучении техническим элементам кинопроизводства, будь то в его Rogue Film School или, совсем недавно, в качестве одного из инструкторов A-list в империи онлайн-обучения MasterClass. Кинематографист немецкого происхождения, чья карьера включает такие эпические фильмы, как “; Fitzcarraldo ”; а также уникальные документальные фильмы, такие как «Пещера забытых снов» ”; хочет создать то, что он называет «солдатами кино», rdquo; и путь к победе может пробудить его учеников ’; аппетиты для переживания жизни.



ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: 12 вещей, которые я узнал в киношколе Вернера Херцога

Он находит свои уроки в неясных углах: Герцог рекламирует исландскую поэзию за ее способность обучать редактированию, и считает, что рытье дыры в земле содержит больше творческой силы, чем любое приложение (об этом позже). Вы можете подумать, что некоторые из этих советов несут лишь незначительный элемент самопародии от человека, который также порадовал мир своей аудиокнигой, читающей книгу будущих детей - «Пойду спать».

Но это не так, как наглядно демонстрирует его мастер-класс. Наблюдая за Герцогом 26 лекций в его курсе (как всегда, с отличными показателями производства), вы слышите его страсть. Однако есть реальная сила в том, чтобы наблюдать, как он объясняет, как набор «лаконичный, фрагментарный, плотный» Стихи могут помочь раскрыть тайны редактирования. И он явно любит свою работу: когда он ломает голову над первой сценой Марлона Брандо в «Viva Zapata!», Тевтонские черты Херцога превращаются в видение нефильтрованного восторга. Одно это может стоить цену входного билета.

грубый тинкер белл

Ранее на этой неделе IndieWire разговаривал с Herzog в Лос-Анджелесе.

Вы предлагаете свою собственную образовательную программу в Rogue Film School с 2009 года.

Наверное. Я не посчитал годы. Я делаю это очень редко, очень редко, когда у меня есть время для этого, и я должен объявить об этом на пять месяцев раньше. Я должен знать, что у меня нет контракта на что-либо, что я сейчас не снимаю фильм. Поскольку я работающий человек, иногда нелегко договориться о дате заранее, потому что я объявляю и получаю письменные заявления, а также прошу всех прислать фильм. Так что для Rogue Film School это не просто любители. Все они, в некотором смысле, уже профессионалы. Я смотрю каждый фильм, поэтому мне нужно время, чтобы просмотреть сотни и сотни фильмов каждый раз, когда я объявляю об этом.

Какая часть вашей киношколы отражена в учебной программе MasterClass?

Я думаю, что большая часть содержания, да. Хотя в Rogue Film School есть какой-то совершенно дикий и непочтительный контент. Как, например, выбрать замок, как подделать разрешение на съемку и тому подобные вещи, мастер-класс не делает. Конечно, в Rogue Film School у вас есть прямой физический контакт с очень небольшой, отобранной группой студентов, которые могут немедленно высказать свои проблемы, свои препятствия, свои вопросы. Так что это другой тип, но его дух тот же, хотя школа Разбойника идет намного, намного более дикая.

Вы очень быстро отметили в мастер-классе, что вы не только не ходили в киношколу, вы даже не знали, что фильмы обязательно были чем-то, пока, как мне кажется, не было 11. И сегодня у нас есть мир где у нас буквально есть дети, взаимодействующие с экранами, прежде чем они могут ходить. Как вы думаете, что это значит для будущего кинопроизводства?

Да, это большой вопрос, потому что мы должны видеть последствия в жизни детей или малышей, которые взаимодействуют с экранами. Поэтому задайте мне этот вопрос в 2016 году. Я по-прежнему считаю, что дети, вместо того, чтобы изучать мир с помощью приложений на мобильных телефонах, должны вырыть яму в земле.

Буквально вырыть яму в земле?

Да. Я имею в виду то, что я говорю. Выкопайте яму в земле. Вот как вы исследуете реальный мир. Выполнение этого через экраны имеет определенные опасности, если у вас нет возможности и концептуального мышления для создания ваших фильтров. Я верю, что у этих детей, которые еще слишком малы, чтобы исследовать мир только через Интернет и через экраны, будет опасное отсутствие фильтров.

Как вы думаете, какие риски существуют, когда вы не разрабатываете фильтры?

То, что вы не имеете ни малейшего представления о реальном мире и не привязаны ни к чему. Это, конечно, огромная опасность.

И наоборот, если вы роете яму в земле, чему вас это учит?

Я не знаю. Я просто говорю о … и как ни странно, тем, кто продолжал говорить об этом, был Роджер Эберт. Всякий раз, когда я встречал его, он обсуждал со мной детей, которые должны вырыть яму в земле, найти дерево и построить себе домик на дереве.

На самом деле иметь некоторый опыт, а не относиться к нему как к абстрактному.

Я просто хотел указать. Я не единственный. Роджер Эберт был чемпионом детей, которые должны вырыть яму в земле. И он совершенно прав, вам не нужно больше это объяснять.

Вернер Херцог преподает мастер-класс

любезно предоставлено MasterClass

Сегодня мы видим многих из лучших и самых ярких режиссеров, стремящихся к телевидению и даже блокбастерам, в качестве своего второго акта. Как только они зарекомендовали себя в создании личных фильмов, они продолжают делать что-то для Marvel. Что вы думаете об этом?

Что ж, результаты очень убедительны. Есть очень, очень хорошие сериалы, и впервые, режиссеры, в том числе и я, но у режиссеров есть шанс создать большие, эпические фильмы - большие, эпические истории с разветвлениями и разными слоями. Другими словами, “; Война и мир ”; Толстой внезапно снова возможен, но теперь в кинопроизводстве, потому что у вас есть шесть лет … Я не знаю, восемь фильмов в год, целая серия. И некоторые результаты очень убедительны. Это не единственное, что мы должны делать как режиссеры, но это прекрасная возможность, без сомнения.

Так что это законно и достойно?

Конечно. Не для меня, но я вижу смысл.

Кто-нибудь когда-нибудь предлагал вам это?

Да, но основные, большие истории были недостаточно хороши.

О чем ты говорил?

Я не собираюсь давать вам подробности, потому что эти проекты все еще находятся в поиске режиссеров, и я бы уменьшил возможности. Я не собираюсь давать вам имена.

призрак, открывающий сцену

Хотели бы вы работать в таком масштабе?

Нет, не совсем. Я бы предпочел снять большой эпический фильм, который будет длиться всего два часа и несколько минут, например, «Королева пустыни». или “; Фицкарральдо. ”; Я рассказал об эпическом кинопроизводстве, и я сделал это в формате, где я чувствую себя намного лучше дома.

Поэтому, если кто-то даст вам 150 миллионов долларов за фильм, он по сути станет корпоративным продуктом.

Не обязательно. Если вы дадите мне 150 миллионов долларов и больше никогда не появитесь [смеется], я доставлю что-то большое и прекрасное. Но когда вам приходится иметь дело с корпоративным миром и каждая линия диалога имеет одобрение решения совета директоров, тогда у вас, вероятно, слишком много ограничений. И это становится безжизненным очень легко. Вот почему все эти фильмы, многие из крупных фильмов, которые создает индустрия, очень предсказуемы и в очень железном формате. Это не для меня кинопроизводство.

Как вы зарабатываете на жизнь в эти дни?

О, это так же. Я живу рискованной жизнью, делаю проекты, которые необычны и довольно часто или нет в эфемерных тенденциях дня, но я всегда как-то выживал. И я делаю другие вещи в кинопроизводстве. Я заработал немного денег как актер, как злодей. Я сделал некоторое обучение. Я сделал, например, художественную инсталляцию, которая была в музее Уитни, и за ней последовала Гетти. Это называется «Слух души».

Я всегда мог зарабатывать деньги, скажем, как повар.

Вы хороший повар?

Да, но моя программа очень ограничена. Я очень паршивый с супами. Я паршив со сладкими вещами. Я паршусь от многих вещей, но делаю хорошо.

Что ты делаешь хорошо?

Рыба, мясо, твердое крестьянское питание. То, что 100 лет назад считалось крестьянской пищей, сегодня стало очень высоким уровнем кулинарии.

Какой совет вы бы дали кинематографистам в плане того, как зарабатывать на жизнь, как продолжать свою работу?

Ни у кого нет ответа на это. Я выживаю только потому, что у меня долгосрочное выживание, что означает, что режиссеры фильма обычно имеют срок годности 14, 15 лет, и это поразило сильнейших из сильных. D.W. Гриффит, Орсон Уэллс, многие другие. Вы просто видите все вокруг. Поэтому я думаю, что это не просто зарабатывать на жизнь. Вопрос в том, как вы можете зарабатывать на жизнь? Я очень, очень глубоко разбираюсь в этом вопросе в своем мастер-классе. Это означает, что вы должны начать долгосрочные отношения с продюсерами, актерами или финансистами, а также всегда думать об этом.

Я ввел “; Плохой лейтенант: Порт захода Новый Орлеан ”; с Николасом Кейджем в рамках бюджета … путь, путь, путь в рамках бюджета. И для этого в моем контракте была оговорка, что мне было разрешено просматривать ежедневный поток денежных средств. Каждый день после съемок я сидел с линейным продюсером и бухгалтером и смотрел, где возникли проблемы. Я быстро это увидел, и, прежде чем они полностью распустились, я остановил их, и это стало возможным. Внезапно продюсер Ави Лернер, крупный израильский офицер и медведь, захотел жениться на мне.

Это полностью заставило бы Ави Лернер хотеть жениться на тебе.

И вы увидите, что это не просто зарабатывает на жизнь, это делает долгосрочное выживание в жизни и многое из этого, вы можете увидеть в MasterClass. Я обычный трудолюбивый человек и работаю довольно быстро. Я сделал четыре фильма за последние 12 месяцев.

Четыре за последние 12 месяцев?

Да. Ну, есть один, который я должен выпустить, но это не считается. “; королева пустыни ”; который еще не был показан здесь, но я снялся в художественном фильме 'Соль и огонь', rdquo; и я снялся в фильме об интернете 'Ло и вот', rdquo; и я сделал … ну, мастер-класс, я считаю чем-то похожим на фильм. Я снялся в фильме о вулканах, и я пишу сценарий для будущего фильма, так что все это происходит очень быстро.

ЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Симулятор искусственного интеллекта Werner Herzog ‘ WernerBot ’; Позволяет вам ‘ Talk ’; Директору напрямую

Вы получаете больше удовольствия от создания документальных фильмов или функций?

Это приходит, когда приходит. Мне все это нравится Для меня это все фильмы.

Что вдохновляет вас на продолжение документального фильма вместо сценария?

Это всегда тема, история. Я увидел, что было что-то большое, когда меня пригласили сделать несколько маленьких фильмов на YouTube в Интернете. И во второй день съемок я почувствовал, что там что-то действительно большое, и я должен пойти намного глубже и сделать намного больший, более широкий, полнометражный документальный фильм.

И это стало “; Lo and Behold ” ;?

Да. Но никто этого не ожидал. Он просто наткнулся на меня, и я - любопытный человек. Например, “; Grizzly Man, ”; в тот момент, когда я услышал об этой истории и наткнулся на нее, я понял, что это большая история, и мне пришлось это сделать.

Это странное чувство, когда вы получаете этот момент щелчка, “; Это то, что я должен сделать ” ;?

Да, как рассказчик, вы можете сказать. Вы знаете это сразу. Это даже не момент щелчка. Вы чувствуете это в пяти милях от ветра. Вы нюхаете это.

Мы только что дали интервью Чарли Кауфману из Карловых Вар, и он сказал что-то интересное. Он сказал, что, как правило, устраивает съемочную площадку, как будто он устраивает вечеринку, хотя и считает, что это может повредить качеству фильма. Это цитата: «Я не Вернер Херцог. Я не тот парень, и я никогда не буду таким парнем. ”; Это заставило меня задуматься, на какой площадке ты бегаешь?

Неважно, какой набор вы используете. Единственное, что имеет значение, это хороший фильм или нет. Видите ли, у вас может быть пьяная вечеринка, и вы можете создать из нее замечательный фильм. Для меня и MasterClass идет очень подробно, это очень сфокусированный набор. Нет сотовых телефонов в непосредственной близости от камеры. Да, вы можете использовать мобильный телефон, но отойти на 200 футов. Тогда это нормально. И это исключает тех, кто не заинтересован в том, что происходит в любом случае, людей, которые не сосредоточены.

Таким образом, существуют определенные простые правила, которые позволяют каждому сосредоточиться на том, что вы должны делать. В противном случае, это очень тихо, очень расслабленно, почти как операция на открытом сердце. Вы очень сосредоточены, в основном шепчете, вы идете за сердцем и не даете человеку педикюр одновременно. Ты лучше сделай самое необходимое.

И из-за этого, и так как я очень четко вижу, что я собираюсь снимать, и вижу, что мне нужно для экрана, я почти никогда не снимаю то, что они называют покрытием. И из-за этого мои съемочные дни обычно заканчиваются в 3, 3:30, 4 вместо 7. У меня никогда не было сверхурочных ни в одном из моих фильмов в моей жизни. Ни одного часа сверхурочных. Это заставляет всех нервничать, потому что сегодня существует такая позиция «собрать как можно больше материала со всех сторон». и вы принимаете решения там, где их не должно быть, после производства. Например, плохую игру невозможно исправить в пост-продакшн. Таким образом, это сфокусировано, тихо и очень приятно работать. Все, кто работает со мной, всегда помнят это как очень, очень приятные побеги.

И, похоже, вы также держите бюджет в соответствии.

В 70 фильмах я никогда не выходил за рамки бюджета. В шести фильмах, я думаю, я пошел по бюджету. Шесть или семь фильмов, а в некоторых из них значительно.

Было ли это усилием дисциплины, которую вы привносили в производственный процесс, финансовой осведомленностью, или это было сочетание этих двух факторов?

Это комбинация всего, даже более того. Но я должен был сам снимать свои ранние фильмы, и я знаю ценность денег. Первое, что я сделал, я работал, когда учился в средней школе. Я работал ночными сменами в качестве сварщика на сталелитейном заводе, и когда вы работаете всю ночь напролет и ходите в школу в течение дня, вы знаете цену каждого полученного вами доллара. Вы знаете ответственность. Таким образом, это был элемент, который привел меня к более долгосрочному выживанию как режиссера.

комедия центральные детройтеры

Это, кажется, также возвращает нас к ценности копания дыры в земле с точки зрения просто знания того, что есть.

[смеется] Возможно, да.

Будьте в курсе последних новостей кино и телевидения! Подпишитесь на нашу электронную рассылку здесь.





Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные