Джоди Фостер боялась актерского мастерства и Энтони Хопкинса, но никогда не режиссировала

Хавьер Ортега Понсе / DYDPPA / REX / Shutterstock



Джоди Фостер начала действовать, когда ей было всего шесть лет, и получила свою первую из четырех номинаций на премию Оскар за выступление, когда ей было всего 14 лет, благодаря ее работе в Martin Scorsese “; Taxi Driver. ”; В 1989 и 1992 годах Фостер выиграла премию «Оскар» за лучшую женскую роль, укрепив свое положение в качестве одного из величайших фанатов своего поколения. И все же давняя актриса и режиссер все еще убеждены, что у нее нет естественного навыка, чтобы стать исполнителем.

“; я стал актером, потому что это был мой семейный бизнес, ”; Фостер сказала во время своего недавнего SXSW MasterClass на фестивале в 2019 году. “; я не помню, чтобы стать актером, и я думаю, что я, вероятно, не стал бы актером. Я думаю, я бы стал адвокатом, или что-то вроде этого скучно. Поэтому меня бросили в ремесло, которое я не обязательно имел право на восполнение. ”;



Подробнее: У Джоди Фостер всего пять сожалений после пяти десятилетий в бизнесе: трудно было сказать «да» к более направленным проектам



У Фостер есть хорошо продуманная теория, которую, по ее словам, она подробно изложила в своем онлайн-мастер-классе, - что есть два совершенно разных аспекта мастерства: подготовка и выполнение. “; мне нравится использовать эту метафору о том, что вы наполовину хореограф и наполовину танцор, ”; сказал Фостер. ”; И вы должны всегда ориентироваться, жонглировать и как-то комбинировать их ».

На съемках «Таксист»

Колумбия / Kobal / REX / Shutterstock

Фостер сказала, что она отличается от других актеров в том смысле, что хореография, или интеллектуальный аспект подготовки, ей естественна, но способность проникнуть в суть и отдаться эмоциональной части исполнения ей чрезвычайно трудна ,

“; Возможно, это то, что отличает мою работу, или, по крайней мере, в 60-70-х годах от большинства актеров, потому что у меня действительно интеллектуальный подход, ”; сказал Фостер. «Сначала я думаю, что я принимаю решения, вроде [если] я делаю отчет по книге, сначала я делаю отчет по книге, а затем я научился позволять всей этой стороне вернуться в мое бессознательное и просто быть в моменте. ”;

За эти годы Фостер разработал ряд «трюков», ”; или рутины, чтобы использовать всю домашнюю работу, которую она сделала, чтобы вызвать ее способность войти в момент как исполнитель. Самый важный ключ - это не стать застенчивым - например, прическа и макияж с зеркалом могут стать огромной проблемой для победителя Оскара.

Меган Фокс это 40

“; То, что я научился делать, это полностью отвалить, прежде чем я начну, и поверить, что я готов, ”; сказал Фостер. “; Я научился не допускать самосознания таким образом, притворяясь, что я такой же, как вы, и болтаюсь с командой и пью кофе. ”;

Тем не менее, все это не доставляет удовольствия Фостер, на самом деле все наоборот, поскольку актерская игра является для нее огромным источником боли и борьбы. Она сказала, что она стала хорошим актером благодаря постоянному чувству неудачи.

«Я думаю, что многие актеры считают, что жизнь актера очень легко для них», - сказал Фостер. «Я вижу, как люди говорят:« Если бы я был на необитаемом острове, я бы все время играл, мне это просто нравилось ». Ну, мне это не нравится. Для меня это как неотложная операция. Или это все равно, что быть в окопах в Первой мировой войне, это то, чем я занимаюсь, потому что это важно. ”;

'Молчание ягнят'

Кен Риган / Орион / Кобал / REX / Shutterstock

По иронии судьбы, хотя актерское мастерство пугает Фостер, ее никогда не пугали некоторые ужасные ситуации, в которых ее знаковые персонажи оказывались в таких фильмах, как «Комната паники». Однако она признает, что в ужасе от Ганнибала Лектера в Молчание ягнят.'

«Фильм меня не испугал, но Энтони Хопкинс (Лектер) меня напугал», - сказал Фостер. «Если вы снова посмотрите фильм, вы заметите ... вместо того, чтобы смотреть на человека за кадром, что актеры на самом деле смотрят в объектив. И это значит, что я там, но далеко позади камеры и я просто голос, он меня не видит. И то же самое относится и к моей стороне. Поэтому, когда я снимаюсь в сценах с доктором Лектером, я просто слышу этот бестелесный, страшный голос, но на самом деле я не вижу его лица. Я должен смотреть в камеру и делать вид, что он в камере.

Фостер объяснила, что она никогда не встречала Хопкинса, потому что она работала над другим фильмом до «Ягнят», и к тому времени, когда она была на съемочной площадке, Хопкинс уже была в полном режиме Лектера. Между тем, они были физически отделены друг от друга не только настройкой камеры, но и сложным дизайном бара и стеклянного гарнитура, на который потребовалось 20 минут, чтобы доставить Хопкинса в тюремный гарнитур.

«В последний день съемок мы обедали, у меня был бутерброд с тунцом, а он рядом со мной, и я сказал ему:« Я действительно боялся тебя », потому что я никогда не говорил с ним весь фильм и он сказал: «Я действительно боялся тебя», - вспоминает она.

В то время как Фостер рано узнала, что у нее не было «личности актера», она поняла, что у нее был идеальный менталитет, чтобы быть режиссером. Ее киношкола работала и продолжает работать с такими великими режиссерами, как Мартин Скорсезе, Спайк Ли, Джонатан Демме и Нил Джордан.

«Я работал с великими режиссерами, и когда я стал старше, я осознал, что это единственное притяжение для меня сейчас», - сказал Фостер. «Для меня это действительно учиться у режиссера. Это была моя киношкола, потому что я не ходил в киношколу ».

Фостер любит наблюдать за тем, как ее руководящие сотрудники принимают сотни решений, и увлекается, пытаясь выяснить логику каждого из их выборов и то, как эти выборы определяют их как рассказчиков. Из всех режиссеров, с которыми работала Фостер, она выделяет одного из наиболее влиятельных в ее собственном процессе кинопроизводства.

Дэвид Финчер, Джоди Фостер и Кристен Стюарт на съемках «Панической комнаты»

лучник новый сезон 2017

Меррик Мортон / Колумбия / Кобал / REX / Shutterstock

«Я узнал от Дэвида Финчера больше, чем любой другой режиссер, с которым я когда-либо работал», - сказал Фостер. «Он удивительный техник - он злится, когда я говорю это. Нет никакого ремесла кинопроизводства, которое он не мог сделать лучше чем человек, которого он нанял, и у его фильмов есть такая ясная режиссерская рука. Каждая вещь спроектирована в фильме Дэвида Финчера, что иногда означает, что вы делаете 120 дублей ».



Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные