Влиятельные люди: Эммануэль Любезки, Линза Дыхания

Эммануэль Любезки на съемочной площадке «The Revenant»



Кимберли Френч / Двадцатый век Фокс

Нет другого режиссера, который лучше воплощал бы возможности и потенциал кинопроизводства сегодня, чем Эммануэль Любезки. Работа с Терренсом Маликом, “; Chivo ”; поднял натурализм современного кинопроизводства в новый поэтический язык. С Альфонсо Куароном и их «Гравитацией» он впервые (и одновременно овладел) созданием кино в виртуальном рабочем пространстве. Вместе с Алехандро Гонсалесом Иньярриту он использовал захватывающую захватывающую сторону использования новых инструментов.



Сотрудничество Любезки и Малика началось в «Новом Свете». и достиг своей вершины на «Дереве жизни». Это было сделано только благодаря тщательной подготовке и дисциплине - включая продюсера Джека Фиска, который создал квартал из пяти блоков на пять кварталов “; set ”; для актеров и режиссеров, чтобы исследовать историю по-новому. Это была не столько импровизация, сколько поиск моментов истины в мире, который Малик фактически построил перед камерой. Для этого стихотворения, рассказанного в свете, кинематографист и режиссер столько же гонялись за бесконечной красотой полного цветового спектра солнечного света при съемке на 35-мм пленке, сколько были незапланированными моментами, такими как первый шаг ребенка или приземление бабочки на звезда Джессики Честейн. Это был язык и подход, которые стали возможными благодаря тому, что Любезки отпустил, доверился Малику и отдал свои уникальные таланты и мастерство, чтобы прорваться сквозь тусклый натурализм, доминировавший в современном кинопроизводстве, и открыть дверь чему-то действительно новому.



Через два года после “; Древа Жизни ”; Lubezki обнаружил, что его старший сотрудник подталкивает его в искусственной обстановке. Требования невесомости для фильма о космическом выживании Куарона “; Gravity ”; Обнаружил, что Киво исследует неизведанную территорию создания с помощью виртуальных камер и света. Еще раз, именно благодаря тщательной подготовке и овладению новым способом работы кинематографисту удалось найти и уловить чувство натурализма. Нанося на карту расположение космической станции по отношению к отражающему и вращающемуся свету и цвету Земли, Любезки создали органичное и реалистичное ощущение источника света. Он также работал в тесном контакте с виртуальными опекунами, пройдя обширный предварительный свет, чтобы обеспечить анимацию и соответствие реальных актеров (все еще гибель многих фильмов VFX сегодня). Возможно, самым впечатляющим достижением стало то, что Chivo смог обеспечить работу камеры с иммерсивным запуском своей торговой марки и Куарона в виртуальном пространстве, работая с командой VFX, чтобы фактически выполнять виртуальную операторскую работу в небольшой студии, а не создавать ее на компьютере. На сегодняшний день это модель того, как преодолеть виртуальный разрыв в кинопроизводстве, и все же никто не приблизился к тому, чего достиг Чиво в своей первой инновационной разработке новой, тогда еще новой технологии.

“; Древо жизни ”; и “; Гравитация ”; оба демонстрируют весь потенциал двух очень разных направлений, которыми сегодня движется кино. В то время как каждый фильм обнаружил, что Любезки достигает возвышенного чувства натурализма, коллега-кинематографист Брэдфорд Янг указывает на врожденное чувство Любезки отношения объектива к предмету, который является последовательной нитью в его влиятельной работе.

“; Что мне нравится в том, что делает Чиво, так это то, что он может поставить 14-миллиметровую линзу на расстоянии 18 дюймов от чьего-либо лица, и это, похоже, сработает, потому что он уважает человека перед объективом. Речь идет о намерении, ”; Об этом IndieWire рассказал кинематографист и поклонник Любезки Брэдфорд Янг. “; Работа, которую он сделал оптически с Теренсом Маликом и Иньярриту, - одна из лучших работ, которые мы видели долгое время. Вы можете сказать, что он заботится о людях перед объективом, но вы также можете сказать, что он очень осторожен, я знаю это, есть эта невысказанная, невидимая вещь, что, когда кто-то не является совестью истории, вы можете увидеть это в образ. Вы можете чувствовать, что это не правильно, но когда я вижу версию Чиво, я могу участвовать в фильме на уровне мозга и человека, потому что он преодолел всю эту ерунду, он приходит с определенной степенью чистоты. Чиво тоже воспитатель, он учит нас хэллип; он дает нам возможность пересмотреть то, что мы думаем, что мы знаем, чтобы дать нам более захватывающее кино. ”;

Когда Янг говорит о широкой линзе Любезки прямо на его предмете, он конкретно ссылается на работу, которую кинематографист проделал с Иньярриту, его третьим крупным сотрудником. На “; The Revenant, ”; Любезки и Иньярриту подтолкнули погружение своего долгожданного лауреата премии Оскар - Birdman ”; до крайности, поскольку они близко следуют за историей жизни или смерти персонажа Леонардо Ди Каприо, противопоставленной канадской дикой местности. Помимо широких линз (независимо от искажений), чтобы встать в действии, Любезки использовал самое раннее тестирование ARRI Alexa 65, чтобы показать, как можно использовать цифровые фотокамеры большого формата для достижения еще одной захватывающей взаимосвязи с персонажем.

Год спустя Чиво и Иньярриту полностью погрузились в виртуальную реальность - Carne y Arena ”; оставаясь одним из немногих ярких примеров того, как видение успешного 2D-кинематографиста может перевести на 360. Иньярриту называет Lubezki «со-кинопроизводителем», rdquo; такое чувство, которое испытывают большинство режиссеров, сотрудничая с кинематографистом, ведя их и нас к новой границе.



Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные