indieWIRE ИНТЕРВЬЮ | «Д-р Волшебная мыльница Броннера »Режиссер Сара Ламм

Тот, кто думает, что просветленный не может быть найден на мыльной этикетке, не пристально смотрел на эту насыщенную текстом голубую бутылку в проходе Торговца Джо. Издалека неукрашенные бутылки институционального типа доктора Броннера выглядят так, как будто они покрыты предупреждениями (одна из самых больших: РАЗБАВИТЬ!). Скорее, они заполнены искажающими моральные учения. Даже поиск некоторых инструкций дает вам здоровую дозу: «Наслаждайтесь растиранием тела, чтобы стимулировать тело-разум-душу-дух и учить моральной азбуке эссе, объединяющей всех свободных в величайшем единомышленнике веры Израиля - пастухе-астрономе!» Сара ЛаммДокументальный фильм о Доктор Эммануил БроннерМастер по производству мыла, самопровозглашенный раввин и сбежавший психически больной (в 1947 году) недавно открылся в Нью-Йорке и теперь работает в Лос-Анджелесе и Сан-Франциско. Проверять, выписываться 'Волшебная мыльница доктора Броннера‘S” официальный сайт.

Расскажите нам о себе.

Мне 32 года и я живу в Лос-Анджелесе. Я родился в Чапел-Хилл, Северная Каролина, и переехал в Нью-Йорк после колледжа. Я жил там десять лет, но переехал в Лос-Анджелес около года назад.

Что привело тебя в кино?

В Нью-Йорке я в основном выступал в живом театре в центре города - продюссировал, писал и выступал с варьете под названием «Собака и пониИногда я описываю работу, которую делал, как «комедийное перформанс», потому что не могу придумать какой-либо другой способ описать ее. «Д-р Bronner's Magic Soapbox »на самом деле выросла из одного из этих спектаклей - мы поставили знаменитый мыльный лейбл доктора Броннера (представьте себе, что мужчины и женщины поддерживают группы в белых комбинезонах). Я написал в компанию и попросил их пожертвовать мыло для нашей группы. Ральф БроннерВсегда восторженный и щедрый, прислал нам кучу, а потом начал звонить мне по телефону, чтобы рассказать мне свои истории.

Как вы узнали о кинопроизводстве?

Я был очень заинтересован в устной истории в колледже, и, в некотором смысле, большая часть моей театральной работы была основана на документальных рассказах о стилях, нехудожественных историях через различные тексты-интервью, исторические документы, фотографии, видео и т. Д. Мне довольно интересно, как фильм, как живой театр, может стать настоящим общественным событием и в то же время повлиять на изменения на некоем личном, сотовом уровне. Так что у меня есть импульс думать о «Magic Soapbox» как о своем спектакле, даже если «шоу» происходит только между одним человеком и DVD. Очевидно, что между сценой и экраном есть большая разница, и, поскольку это мой первый фильм, мне пришлось многому научиться. Мне повезло, что я получил поддержку умных, терпеливых людей, которые могли бы объяснить мне такие вещи, как, например, почему временной код так важен.

Пит Дэвидсон не смешной

Как возникла идея фильма?

Первоначальная связь с семейством Броннеров произошла от того, что я сделал, адаптировав мыльную этикетку для сцены. Но мои отношения с Ральфом Броннером укрепились после 11 сентября, когда он позвонил и попросил меня взять мыло в Ground Zero - раздать людям, которые там жили и работали. В каком-то смысле это было странное поручение, но в итоге я почувствовал себя более близким со всем сообществом в центре города. Думаю, это удивительный метод безумия Ральфа - он обладает невероятной способностью пробивать защитные механизмы людей и устанавливать отношения между людьми. Я сделал радио, которое транслировалось на NPR об опыте, и вскоре после этого Ральф позвонил и объявил, что хотел бы приехать в Нью-Йорк, чтобы провести импровизированное шоу о своем отце и мыльной компании. Тем временем я многое узнал о компании и ее прогрессивном подходе к социально ответственному бизнесу. В тот момент мне казалось, что все это должно быть задокументировано, и мне показалось, что я буду этим заниматься.

С какими проблемами вы столкнулись при разработке проекта?

Примерно через два года ко мне обратился режиссер, который начал, но так и не закончил документальный фильм о докторе Броннере в 1980-х годах. У него были красивые 16-миллиметровые архивные кадры всей семьи. Режиссер Зак Мортенсен и я должен был найти много денег, чтобы лицензировать это. В то время это была борьба, потому что фильм на тот момент был относительно дешевым - мы снимали на miniDV, мы брали оборудование в аренду и просили много друзей пожертвовать свое время и т. Д. В ретроспективе, я думаю, что нужно инвестировать некоторые реальные деньги были хорошей вещью, потому что они подняли ставки на весь проект и действительно заставили меня посвятить себя их завершению.

Кроме того, я, вероятно, поделюсь опытом со многими кинематографистами в том, что мне пришлось выучить и заново выучить (и, вероятно, придется заново переучить) тревожный и болезненный урок, что творческая работа обязательно включает в себя критику и неприятие, а иногда не получая ваши электронные письма, возвращенные VIP-персонами. У отца моего мужа была фраза: «Если ты хочешь танцевать, ты должен заплатить скрипачу», и я думаю, что-то вроде этого. Это может быть эмоционально истощающим, но там есть отличная возможность - найти дух товарищества с другими художниками и прояснить свое собственное чувство цели, даже если в некоторые дни вы чувствуете себя самым жалким и одиноким режиссером, когда-либо шедшим лицом земли ,

Каковы ваши самые большие творческие влияния?

Я слышал Альберт Майлс Однажды так красиво говорилось о создании фильмов с состраданием, и это действительно нашло отклик у меня. И мой друг фотограф Ллойд Зифф сказал: «Легко сделать плохую фотографию - трудно запечатлеть прекрасное в ком-то». Я много думал о них обоих, пока работал над этим фильмом. И я смотрелкрошкаКак шесть раз.

Я был вдохновлен многими исполнителями / театральными художниками, особенно Марина Абрамович и Энн Богарт, Одна моя учительница однажды процитировала слова Анны Богарт о том, что кажется важным для документального кино: «Смотрите с интересом, а не с желанием».

Какие твои самые любимые фильмы?

Я был безумно взволнован Джон Кэмерон Митчелл‘S“Короткий автобус«Я бы хотел, чтобы каждый мог сниматься в фильмах, как личных, так и смешных и далеких На фронте документа, Агнес Варда‘S“Gleaners”Является фаворитом всех времен, и Росс МакЭлвиТам тоже работа. Мне нравится, как оба этих кинематографиста уважают интуитивные сюжетные структуры, в отличие от явно линейных. Но мне также нравятся документы, которые менее абстрактны. «Потерянные мальчики Судана' и 'Мальчики Бараки«Два из тех, кого я видел недавно, действительно взволновали меня - оба используют сопоставление с Африкой, чтобы раскрыть и задать вопрос об американской культуре и человеческой природе.

нью-йоркский фестиваль 2016

Какие у вас интересы за пределами фильма?

Сейчас я на 39 1/2 неделе беременности с моим первым ребенком. Очень заинтересован в этом.

Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные