Вот лучшие фильмы Вуди Аллена

Вчера мы рассмотрели некоторые из худших усилий Вуди Аллена за всю карьеру, охватывающую почти 50 лет кинопроизводства. Но Аллен сделал много хороших фильмов тоже. В связи с тем, что сегодня «Волшебство в лунном свете» попадает в кинотеатры (читайте наше интервью здесь), вот обзор его лучших работ.

«Бананы» (1971)

Многие люди могут указать «Возьми деньги и беги», «Спящий» и «Любовь и смерть» как крем-де-ла-крем из «ранних, забавных» Аллена. Но над пакетом стоит «Бананы» - шумная экскурсия, в ходе которой испытатель продуктов отправляется в отпуск в Латинскую Америку, чтобы случайно стать лидером нации и возглавить восстание против Америки. Написанный Алленом и давним другом Микки Роузом, фильм обретает блеск в полной глупости. Отчасти Чаплин, отчасти Боб Хоуп и отчасти от Marx Brothers, именно в этот момент неуклюжая фигура Аллена начала просачиваться в американское сознание.

мастер ни одного индейца по телевизору

«Энни Холл» (1977)

Да, это предсказуемый выбор. Самый популярный фильм Аллена - тоже его лучший фильм. Вам было бы трудно найти что-то еще в его фильмографии, столь же технически изобретательное и повествовательно влиятельное, как «Энни Холл». Вопрос на миллион долларов, конечно, заключается в том, почему этот фильм пережил летописи времени и кино. Там нет однозначного ответа, но, возможно, мы не должны смотреть дальше, чем химия между Элви и Энни. В их романе нет ничего особенного - за исключением того факта, что он представляет собой универсальную человеческую связь. «Энни Холл» рассказывает историю двух людей, влюбляющихся и не влюбляющихся. Не случайно, это совпадает с тем, что Аллен разлюбил создание чистых комедий. Это был поворотный момент в его карьере, когда он решил, что хочет больше быть художником, чем просто смешить людей.



'Манхэттен' (1979)

Если бы Аллен по-своему, «Манхэттен» никогда бы не увидел свет. После показа фильма в 1979 году он был огорчен тем, что он продюсировал, и умолял United Artists не выпускать его (ходят слухи, что он даже предложил студии сделку, в рамках которой он сделал бы два фильма бесплатно). Но желания Аллена так и не сбылись, и нам все к лучшему. Режиссерский магнум опус - это сборник живописных образов, связанных любовью - или, точнее, тем, как мы все хотим влюбиться. «Рапсодия в голубом» Джорджа Гершвина подчеркивает одну из лучших открывающих сцен во всей истории кино. Остальная часть фильма следует его примеру: безупречный кинематограф Гордона Уиллиса; последовательность скамейки в парке под Бруклинским мостом; ливень, заставляющий Исаака (Аллена) и Марию (Китона) искать убежища в планетарии Хайдена; Произношение Мэри («Ван Гааг») и донос на Бергмана; строка «Я должен смоделировать себя за кем-то» в отношении Исаака к богу; Лицо Мариэль Хемингуэй. Именно эти качества делают «Манхэттен» достойным повторного посещения.

Американская история ужасов 7 сезон 11 смотреть онлайн

«Звездная пыль» (1980)

Как бы поляризованно ни было после его выхода, «Stardust Memories» остается самым спорным фильмом Аллена на сегодняшний день. Рассказывая о «8 ½» Феллини, история вращается вокруг прославленного режиссера, который больше не удовлетворен работой в жанре, в котором он процветал. Когда он идет на кинофестиваль, празднуя свои достижения в кино, он размышляет о своей жизни, карьере, и будущее, встречаясь с множеством личностей - поклонников, журналистов, бывших любовников, публицистов и т. д. Фильм, конечно, неопределенно автобиографичен, и те, кто смотрел «Воспоминания о звездной пыли» в 1980 г., восприняли его как пренебрежительное описание поклонников главного героя как личное оскорбление. Тем не менее, этот набег на сюрреализм является необычайно осознанным портретом художественного застоя и краткого взгляда на мыслительный процесс Аллена, прежде чем войти в то, что станет его лучшим десятилетием в качестве художника.

«Бродвей Дэнни Роуз» (1984)

В течение длительного периода своей карьеры Вуди Аллен представляли уважаемые менеджеры Чарльз Х. Джофф и Джек Роллинс. В документе PBS об Аллене Роллинс вспоминает ночи, когда им буквально приходилось «толкать его на сцену», чтобы он выполнил свой стоячий акт. Так что во многих отношениях «Бродвей Дэнни Роуз», который вращается вокруг несчастного агента, который делает все возможное, чтобы удовлетворить свой талант, - это любовное письмо двум мужчинам, которым он навсегда обязан. Кроме того, фильм может похвастаться удивительным в своем роде спектаклем Фарроу, которого снимают в виде неряшливого, заядлого любителя ревнивого гангстера - тип персонажа, которого вы ожидаете увидеть на картине бандита Мартина Скорсезе.

«Ханна и ее сестры» (1986)

Когда люди говорят о непревзойденной способности Аллена писать роли для женщин, они обычно говорят о «Ханне и ее сестрах». Эта книга 80-х годов, посвященная трапезе на День благодарения, рассказывает историю трех совершенно разных сестер, каждая из которых (через 12 месяцев) Испытай новые виды любви. Между Ханной (Фэрроу), Холли (Дайан Уист) и Ли (Барбара Херши) Аллену удается создать триумвират из сложных женщин, состоящих из опознаваемых страхов и желаний. Беспрецедентный для Аллена - серийного меланхолиста - это почти оптимистичное окончание этого фильма. Проходит год, и все вовлеченные стороны многое узнали о себе и о том, чего они хотят от партнера. В конце «Ханна и ее сестры» убеждают нас, что, возможно, любовь - во всех ее итерациях - можно найти и поддерживать.

«Дни радио» (1987)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Radio%20Days%20-%20Woody%20Allen%20Movie%20trailer.mp4
Вдохновленные воспоминаниями его детства, «Дни радио» играют как «Амаркорд» Аллена. В нем рассказывается история Золотого века радио в обычной бруклинской семье. Пронизанный саундтреком к песням из его воспитания, семенной невротик утверждает, что «каждая из этих песен навевала воспоминания». И именно так играет фильм - как серия любовно сконструированных воспоминаний, связанных общей близостью семьи к радио. Это не будет первым или последним разом, когда Аллен испытывал крайнюю ностальгию, но это может быть его самым сильным аргументом в пользу того, чтобы лелеять вещи и людей, которые наиболее близки нашим сердцам.

«Преступления и проступки» (1989)

Если вы изучите фильмы Вуди Аллена достаточно близко, вы заметите, что он, по сути, рассказывает одну и ту же историю в повторе только с небольшими различиями в характерах и локалях. Конечно, сюжеты часто сильно отличаются друг от друга, но когда дело доходит до Аллена, сюжет довольно незначителен, если сравнивать его с темами, которые он обычно повторно исследует. Философские проблемы в «Преступлениях и проступках» - это вожделение, любовь, мораль и смертность. Каким-то образом Аллену удается органично сплести историю о документальном фильме, нанятом для создания специального фильма о нарциссическом телевизионном продюсере (Алан Алда), где офтальмолог (Мартин Ландау) пытается предотвратить разоблачение их любовной любовницы (Анжелики Хьюстон), создав тем самым угрозу его давний брак и врачебная практика. Когда эти две отдельные жизни пересекаются, фильм изгибается, но не ломается. Это одинаково смешной и пугающий кусок кино.

линейка sundance 2017

«Мужья и жены» (1992)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Husbands%20And%20Wives%20-%20Trailer.mp4
«Мужья и жены» - это больше, чем просто очередной анекдотичный романтический фильм, рассказывающий о жизни взрослых, вступивших в конфликт с людьми. За прозой на наших глазах разворачиваются отношения между Фэрроу и Алленом. Во время съемок фильма возникла полемика вокруг отношений Аллена с его приемной дочерью Вскоре И, что привело к разделению между режиссером и звездой, не говоря уже об обвинениях в изнасиловании, и более уродливым слоям в скандале, который сегодня еще не утих. Однако печаль, радость и гнев, которые Аллен и Фэрроу пережили вместе, можно найти на полях «Мужей и жен». Используя мобильный, ручной фотоаппарат, Аллен почти мазохистен, так как он бесстрашно раскрывает проблемы, которые мучили все его отношения. Позже в фильме, когда герои Фэрроу и Аллена понимают, что они больше не могут сосуществовать вместе, они вспоминают о хороших временах, которыми они когда-то делились. Это сцена такой боли и красоты, что трудно не предположить, что они просто говорят о себе.

«Полночь в Париже» (2011)

Некоторое время, в 2000-х годах, многие из нас хотели - как центральная часть тщеславия этого фильма - избежать реальности нынешнего фильма Аллена и уйти в прошлое его более ранних фильмов. Во время августов, кроме «Матч-пойнт» и «Вики Кристина Барселона», Вудсман потерял рассудок, был побежден личной борьбой и испытывал недостаток в страсти, которую он когда-то имел в изобилии. К счастью, это ошибочное представление было уничтожено в 2011 году, когда «Полночь в Париже» напомнило всем, насколько он может быть умным. Воплощая фантазию, история Аллена о трудном писателе, путешествующем в Париж эпохи 1920-х годов, где он рассказывает о своих профессиональных и личных проблемах с Эрнестом Хемингуэем, Ф. Скоттом Фицджеральдом и Гертрудой Штайн, - воплощение мечты в литературной жизни. Разумеется, Джилл (которого играет Оуэн Уилсон, идеальный по нотам) должен вернуться к сегодняшнему дню, когда он (вместе со зрителями) начинает понимать, что романтизация прошлого - хотя и на мгновение утешительная - может быть лишь кратким обходом в нашей жизни, а не пункт назначения.

Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные