«Чувствую» фильмы: Скотт Гамильтон Кеннеди рассказывает об учреждении в «Саду»

Политика, власть, жадность и рабочий класс находятся в центре внимания выдвинутого Оскаром документа Скотта Гамильтона Кеннеди «Сад». В продолжение его фильма «ОТ: Наш город» в фильме Кеннеди рассказывается о том, как закулисные сделки, освоение земель Зеленая политика, деньги и коррупция пересекаются с семьями рабочего класса, которые зарабатывают на этом коммунальном саду. «Сад» раскрывает линии разлома в американском обществе и поднимает важные и сложные вопросы о свободе, равенстве и справедливости для самых бедных и наиболее уязвимых среди нас…. В фильме представлено множество знаменитостей, в том числе Дэнни Гловер, Вилли Нельсон, Джоан Баез и Дэрил Ханна. Кеннеди рассказывает о соблазнении документального фильма, тоске по городскому «Stand by Me» и о том, что «награда за штуку…» Осциллограф открывает фильм, который открывается 24 апреля в Нью-Йорке и 8 мая в Лос-Анджелесе.

Что изначально привлекло вас в кинопроизводстве, и как этот интерес развивался в течение вашей карьеры?

Магия, шум, душа и многое другое. Мне понравилось, как фильмы заставляют вас чувствовать и думать, как они могут взять вас на прогулку эмоционально и - с точки зрения выброса адреналина - почти физически. И когда я стал старше и начал видеть некоторые приемы, лежащие в основе кинопроизводства, я подумал: «О, это было бы здорово, если бы я мог заставить людей чувствовать то, как фильмы заставили меня чувствовать».



Как возникла идея «Сада»?

Именно благодаря моему хорошему другу и сопродюсеру, Доминку Дерренжеру, который видел часть PBS в шоу Life and Times о саде. Мы искали совместный проект, и он сказал: «Я думаю, что мы нашли что-то здесь», и он был абсолютно прав. В нем было так много элементов великой истории: самый большой общественный сад в стране, рожденный как форма исцеления после беспорядков, огромный успех, и через 12 лет существует таинственная угроза выселения, и, что лучше всего, фермеры не уходят, пока не получат ответы. Он прислал мне расшифровку стенограммы, и даже при этом в ней была большая американская история. Я был в самолете и сел в Лос-Анджелесе, и пошел прямо в сад, и мы начали стрелять на следующий день. Думаю, вы могли бы сказать, что в этом фильме не было предварительной подготовки.

Расскажите немного о своем подходе к созданию фильма ...

Ну и тройку лидеров по влиянию должны были составить «Округ Харлан, США», «Жизнь и времена Харви Милка», а затем постпродакшн: «Проволока». Удивительное рассказывание историй Барбары Коппл, способность Роба Эптсейна притянуть так много слоев эмоций из истории, которые никогда не были банальными или сентиментальными, и, наконец, шедевр внутреннего города Дэвида Саймона: захватывая все слои, все тонкости, душу, с таким мужеством и ясностью, никогда не поддаваясь политической корректности или клише. И с точки зрения целей для фильма: это было, чтобы захватить все сложности этой захватывающей истории с, мы надеемся, частью умения и грации этих удивительных режиссеров.

С какими проблемами вы столкнулись в фильме?

Конечно, как рассказчик, вам нужны отличные персонажи, которым приходится иметь дело с крутыми поворотами, но возникает вопрос: есть ли у вас время, деньги и полная энергия, чтобы запечатлеть все это? И вдобавок ко всему, даже если вы действительно захватите это, и мы захватили тонну, теперь вы должны столкнуться с этим в комнате редактирования. Что хорошо, что плохо, что ДОЛЖНО быть в фильме? Как вы структурируете его таким образом, чтобы он был правдивым, ясным и, не дай бог, занимательным? Это сложно, но очень приятно, если ты можешь все это понять.

Я сказал, что этот фильм поглотил меня и выплюнул так много раз. Каждый раз, когда я пытался свалить его на землю, он просто отмахивался от меня. Но, пожалуйста, не думай, что я прошу жалости. Документальные фильмы просто сложно сделать, но с точки зрения документальной кармы и счастливой случайности мне очень повезло. Прекрасные люди в «Саду» и ситуации, с которыми они боролись, дали мне много историй; это была моя работа, чтобы не испортить это.

Какие другие жанры или истории хотели бы изучить как режиссер?

В то время как я надеюсь сделать как можно больше документальных фильмов, мне все же нужно поцарапать зуд и заняться сценарием, будь то в качестве сюжета или телешоу, я в соавторстве написал сценарий под названием «Up River», своего рода городской «Stand By». Я », установленный на реке Лос-Анджелес. Я также работаю над «вдохновленным» адаптацией «The Garden». Но я бы с удовольствием поработал и в других жанрах: я бы убил, чтобы сниматься в комедии, например «Sideways» или «Election», но также в триллере, подобном « Человек Божий »или« Дневники мотоциклов ». Долгие мечты? Конечно, но что говорит Буги в «Закусочной»: «Если у вас нет снов, у вас есть кошмары».

Какой у вас следующий проект?

Я нахожусь на ранней стадии пост-продакшн моего третьего документального фильма в Лос-Анджелесе, предварительно озаглавленного «Fame High»: год в LACHSA, одной из лучших школ исполнительских искусств в стране, после пяти первокурсников и пяти старших, которые борются за то, чтобы стать актерами , певцы, танцоры и музыканты.

Есть ли другие аспекты кинопроизводства, которые вы все еще хотели бы изучить?

Я хотел бы снять другой фильм, особенно с тем, кого я действительно уважаю. Принесение всей моей страсти к рассказыванию историй без необходимости быть режиссером и продюсером (и камерой ...). Иметь возможность сотрудничать таким образом с великим режиссером было бы фантастической возможностью.

Каково ваше определение «независимый фильм», и изменилось ли оно вообще с тех пор, как вы впервые начали работать?

Город грехов Дуайт

Стало труднее определить, когда можно найти кого-то вроде Брэда Питта в фильме, финансируемом студией или крупными голливудскими игроками, и он все еще называется независимым. Может быть, это не имеет значения, меня больше интересует, хорош ли фильм или нет, чем независимый, анимационный, документальный, комедийный и т. Д. При этом, как правило, лучшие из этих жанров имеют какую-то связь в независимый фильм, потому что чаще всего самые оригинальные, честные, проникновенные произведения приходят из независимого мира.

Какой общий совет вы бы дали начинающим режиссерам?

История, история, история. Средства производства: с точки зрения камер и постпроизводства они становятся все более дешевыми и качественными, но вам нужно что-то сказать. Таким образом, вы должны быть самим своим худшим критиком: есть ли здесь история, она удивительна, честна и интересна? Мне понравилась бы эта история или мне было бы скучно, если бы я увидел ее в театре? И вы спрашиваете себя не об этом в процессе написания, а на первой странице, через приведение к закрытой картине (и даже в маркетинге, но это совсем другая история…). Очевидно, что вы должны найти баланс, чтобы доверять своим инстинктам, а не пытаться угадать себя, но вы не можете просто влюбиться в вещи из-за умной линии или красивой рамки, все это нужно объединить для одной вещи: история.

Дайте достижение из своей карьеры настолько, чтобы вы больше всего гордились ...

Что ж, не слишком звучит слишком увлеченно «наградой», но для режиссера было большой честью быть номинированным Академией. Особенно с учетом того, что мы сделали в плане нашей очень ограниченной финансовой поддержки и рекламы. Но как бы здорово это ни было, это все равно не просто смотреть, как аудитория вовлечена и тронута чем-то, над чем ты так усердно трудился, чтобы воплотить в жизнь.

Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные